lunes, 9 de junio de 2014

Cyrano de Bergerac (1990)

Érase una nariz superlativa

El gascón más hábil, valiente y letrado ha nacido con una lacra contra la que no puede luchar: ¿es pobre?, ¿es innoble?, ¿es antipático?. No, ¡es feo! No hay nadie que maneje mejor la espada que Cyrano, tampoco tiene igual en el arte de la versificación, la oratoria o el galanteo. Y sin embargo, Cyrano es también un hombre quisquilloso y atormentado debido a un defecto físico del que se siente avergonzado: su descomunal nariz. Su desdicha llegará al máximo cuando renuncie al amor de Roxane y decida ayudar a su rival Christian a conseguir el favor de ella.
Jean-Paul Rappeneau firma una nueva versión del clásico de Edmond Rostand, tras la protagonizada por José Ferrer en 1950. Desde el primer duelo en el teatro hasta su bello y agridulce final, la película está mimada en su puesta en escena, en su finísimo humor y en cada una de las rimas del guión, sin olvidar la monumental interpretación de Gérard Depardieu. El Globo de Oro logrado en 1991 no puede ser más certero... ¡Y al finalizar... os hiero!
Versos cinematográficos
Un feliz acierto de la película es que, fiel al clásico del siglo XIX, el guión esté en verso. Hay pocos ejemplos parecidos, y aunque pueden citarse adaptaciones de Shakespeare, como Mucho ruido y pocas nueces o Enrique V, quizá las mejores rimas cinematográficas estén en las españolas La venganza de don Mendo y en la notable El perro del hortelano.

lunes, 26 de mayo de 2014

TÚ (2013)

Hoy traigo una novela negra en la que hay miedo, muerte, hijos que no consiguen satisfacer a sus padres, drogas, monstruos, más muerte, persecuciones, secretos...y en la que no hay policía. Aquí no hay policía buscando resolver un caso, ni tampoco hay una pareja de detectives un poco atormentados que van siguiendo pistas hasta llegar al gran final. No. Aquí hay una carrera cuya meta puede ser perfectamente el infierno. Y nosotros seremos testigos de excepción. A fin de cuentas, nos hablan "de tú a tú". 

Empezando por el final diré que me ha encantado esta novela. Es un thriller rápido y, sobre todo, eficaz que ha conseguido tenerme pegado a sus seiscientas páginas durante los tres días que me ha durado su lectura. Narrado directamente por los personajes de la historia, se alternan para irnos susurrando al oído sus vidas. O sus muertes. Consigue de este modo que nos impliquemos totalmente en esta historia coral que parece ir a dos bandas, de las chicas, al Viajero y vuelta a las chicas, pasando por sus padres, primos, amigos... todos tienen algo que contar sin que por ello la historia deje de ser lineal. Suena complicado, lo sé. Y es complicado de expresar, pero el resultado es refrescante y hace que nos impliquemos en la historia conociendo mejor lo que piensan sus protagonistas. 

"Tú" es un thriller eficad, casi vertiginoso, una de aquellas novelas que no me atrevería a llamar negras, pero que destilan delito en todas sus formas y condiciones y que parecen escritas para ser filmadas en algún moment. Una historia en la que el lector advierte, desde las primeras páginas, que todos sus protagonistas, casi desde el primero al último, se encaminan a la carrera hacia la propia perdición. El principal misterio consiste en conocer los detalles de las sucesivas y numerosas muertes que salpican el relato. Personajes sin moral, casi sin sentimientos, junto a jóvenes valerosas, algo atípicas y ciertamente cándidas que coquetean peligrosamente con el azar. 

Su autor, Zoran Drvenkar nació en Croacia en 1967 y a los 3 años su familia se afincó en Berlín. Es autor de numerosas publicaciones en lengua alemana destinadas a niños y adolescentes. En 2003 publicó la historia de terror psicológico Du bist zu schnell (Eres demasiado rápido), de la que se está preparando una versión cinematográfica, y algo mas tarde Sorry que recibió el Premio Friedrich Glauser a la mejor novela negra del año en Alemania, Austria y Suiza.

domingo, 25 de mayo de 2014

Alta Fidelidad (2000)

En mi modesta opinión creo que todo cinéfilo que se precie debería ver o haber visto Alta Fidelidad. No digo que sea la mejor película de todos los tiempos ni que debería haber ganado algún Oscar ni nada parecido, pero si que debería ser de obligado visionado simplemente por ser de un ejemplo de trabajo exquisito. Sin grandes alardes el director Stephen Frears y el coproductor y actor (incluso colaboró en el guión) John Cusack logran contar una sencilla historia de algo tan poco particular y tan común como el conocerse a sí mismo, el miedo al compromiso y el amor, pero no el amor fantasioso e idealizado, el otro, el verdadero, el que usan los mortales.

Cusack encarna a Rob, el dueño de una tienda de discos en Chicago, quien junto a sus empleados, más adictos aun que él, ha levantado un templo a su música de culto, un lugar de peregrinaje para los fans. La película exuda amor al coleccionismo. Rob tiene los "Top 5" para todo, incluyendo a sus relaciones amorosas. Como tantas veces ocurre, cuando su novia Laura (Iben Hjejle) lo abandona, él empieza a valorar lo que tuvo y dejo ir sin darse cuenta. Por eso, la película empieza con la revisión de un fenómeno recurrente en su vida: el abandono. Es así como se articula una historia romántica con el coleccionismo musical. Rob pasa revista a los cinco fracasos mas contundentes de su historia sentimental, en una serie de escenas graciosas que ironizan con humor cáustico sobre el orgullo masculino, a la vez que intenta ansiosamente rehacer su crisis de pareja. Para Rob este es un momento de inflexión, el de hacerse cargo de que es un hombre adulto. Y cuando está listo para asumir un compromiso, cambia de ser coleccionista para ser empresario. De música, por supuesto.

Y ahora, en modo de homenaje me dispondré a hacer mi "Top 5" personal de razones por las cuales se ha de visionar esta película:

1º. Porque el personaje de John Cusack es un personaje con el que te puedes identificar. El típico friki que hace listas de todo y que todas sus novias acaban dejandolo por otro y que está estancado en la vida. Además no es el único con el que se puede identificar. Los amigos de Cusack son los típicos amigos frikis que uno se puede encontrar. Jack Black, el típico friki qu con sus comentarios inoportunos y su poco respeto al gusto de los demás es alguien con el que te puedes encontrar a menudo y Todd Louiso, ese tipo inseguro y tímido que acabará encontrando a la mujer de su vida. Tambien con Tim Robbins, el típico modernillo que está con tu ex y que intenta arreglar sus problemas contigo hablando mientras que tú lo único que piensas es en darle una soberana paliza. Y también con Iben Hjejle, la típica ex confundida que no sabe lo que quiere. Un dia una cosa, al siguiente otra. A identificarte con los personajes contribuye las grandes interpretaciones de los actores. Hasta Catherine Zeta-Jones, en su breve papel está muy bien y por no hablar de Jack Black, la sorpresa de la película. Pero el peso de la película lo lleva John Cusack, que esta soberbio.

2º. Porqué el guión es exquisito. No he leído la novela de Nick Hornby y no sé si estará bien adaptado, pero yo opino que el guión es muy bueno. Las situaciones que se dan en él son muy buenas, irónicas y graciosas y además está llevada con buena mano por Stephen Frears, un director, que pese a ser irregular, es competente.

3º. Por supuesto en cualquier crítica de esta película no hay que olvidar mencionar la BSO. Es impresionantemente buena. Todas y cada una de las canciones son buenísimas y la elección de todas las canciones de la películas son de una gran calidad.

4º. Otra vez tengo que mencionar el guión. Los diálogos que se dan en él están a la altura de las grandes actuaciones de sus protagonistas. Todos son buenísimos, coherentes y muy graciosos y están bien integrados en las película.

5º. Porqué la comedia es un género, últimamente, de capa caída. Salvo honrosas excepciones, es un género que últimamente sólo da películas como Torrente (la primera es graciosa, pero sus dos secuelas...), American Pie o Scary Movie y muchas de ese tipo que lo único que hacen es bajar el nivel. Por eso da gusto encontrarse con una película de estas características que te haga gracia y que sea inteligente y no humor absurdo



sábado, 24 de mayo de 2014

Duologue

Es una época la que nos está tocando vivir en la cual todo va muy rápido. Se vive con prisas, sin tiempo a degustar nada. Comes rápido, duermes rápido, incluso amas rápido y sobretodo escuchas música rápido, a ratitos, oyes pero no escuchas. Por suerte de vez en cuando salen bandas de música que son la antítesis de este mundo de locura en el que vivimos. Duologue es un claro ejemplo. Su álbum debut es una experiencia de inmersión destinada  a ser escuchada y absorbida con escuchas repetidas, de no ser oído una vez con los auriculares y luego desatendidos. Al igual que una gran novela, ésta es difícil de dejar y se quedará contigo para siempre.

Duologue es un grupo londinense formado por Tim Digby-Bell  (Voz), Toby Leeming  (programación y ritmos en vivo), Seb Dilleyston  (Violín), Toby Lee  (Guitarras) y Ross Stone  (Bajo). Se le podrían dar varias etiquetas a su estilo musical: Indie, Rock, Electrónica, Experimental, Alternativa. Todas valen. Es la gran variedad y mezcla de estos estilos lo que hacen de su música un resultado exquisito. La banda fue creado en 2011 y a base de trabajo y muchos conciertos se ganaron el derecho de grabar su primer disco titulado Song & Dance.

El álbum que de la mano del productor Jim Abbiss (Adele, Arctic Monkeys, Ladystron) salió en enero de 2013 consta de 12 canciones de los cuáles Push It y Get Out While You Can se podrían considerar sus estandartes. Aunque todo el disco merece la pena ser escuchado con atención.

La poderosa voz de Tim ata toda la diversidad en conjunto. Una rica voz de falsete flota sin esfuerzo en medio de un contexto en constante cambio de ritmos, sintetizadores y cuerdas, moldeando sus propias melodías en un mosaico de sonidos repletos de creatividad.

El disco debut es la culminación de un viaje de casi 3 años, sin embargo, es sólo el comienzo para un grupo de músicos jóvenes e inteligentes decididos a la longevidad. Dicha experimentación, confianza en sí mismos, composición magistral y fusión única de géneros musicales son increíblemente raros y esto es sólo el primer album...


Push It (Live Recording)


Underworld (Official Video)



Página oficial Duologue : http://www.duologuemusic.co.uk/
Página oficial de Facebook: https://www.facebook.com/duologuemusic/info
Pagina oficial de Twitter: https://twitter.com/Duologue_Music

viernes, 23 de mayo de 2014

Community (2009-2014)

Me gustaría empezar mi blog haciendo un pequeño homenaje a la que para mi es una gran serie de comedia. Y no, no me estoy refiriendo a Friends o a The Big Bang Thery. Hablo de Community. No se trata de una comedia al uso, con chistes fáciles y risas enlatadas. Para nada. Hablamos de una comedia hilarante, lleno de pequeños guiños (o grandes, depende de cómo se mire) hacia la comunidad friki. Con personajes muy bien echos y un guión fresco y muy trabajado a su vez que no deja de sorprendernos a cada capítulo que pasa.


La serie nos lleva a un community college (un paso intermedio entre el instituto y la universidad) dondo toda una serie de estudiantes variopintos intentan hacer puntos durante un par de años para poder ingresar en la universidad (explicado a grandes rasgos). Los personajes que nos encontramos pasan desde un abogado sin licencia (Jeff) hasta un jugador de fútbol américano retirado antes de tiempo (Troy) pasando por una rubia antisistema (ahora más conocidos como perroflautas) llamada Britta, una ama de casa cotilla (Shirley), una tímida y enamoradiza joven (Annie), un viejo raruno y pasado de moda (Pierce) interpretado por el gran Chevy Chase y por último el que se podría considerar el primo hermano indio de Sheldon (The Big Bang Theory), un friki de los pies a la cabeza llamado Abed, genialmente interpretado por Danny Pudi. Con todos ellos y unos secundarios de lujo cómo són el Señor Chang professor chino de español (tal cual lo digo...) interpretado por Ken Geong (conocido por la saga de Resacón en Las Vegas) y el décano Pelton (personaje incalificable para mi, hay que verlo) forman un elenco de personajes que van de un extremo a otro sin la menor de las manías que nos llevan a situaciones inverosímiles que te hacen morir de la risa (véase como ejemplo la guerra de pinturas o las construcciones de fuertes con almohadas entre otras).


En resumen, una serie ideal para todo buen seriéfilo que se precie. Tiene su dosis exacta de lócura y frikismo y a buen seguro que no deja indiferente a nadie. La serie consta de 5 temporadas dónde las 3 primeras se pueden considerar las mejores. La marcha de Dan Harmon (creador de la serie) en la 4a temporada se notó más de lo que hubieran deseado y sumado también a la marcha o menor participación en la serie de personajes importantes hizo que se viera reflejado en los índices de audiencia y se decidiera dar por finalizada en la 5a temporada. Aun así vale la pena echarle un vistazo. Risas aseguradas.